25.沿海卡罗莱纳大学
 
该课程有一个积极的制作时间表，包括每学年五个主要舞台节目（通常有两个音乐剧）。此外，学生每年至少参与两场表演。沿海卡罗来纳大学提供两个最先进的剧院，包括爱德华兹剧院（灵活的黑匣子）和Wheelwright Auditorium（720个座位的舞台）、Dance Company、Opera Workshop、New Works Reading Series、Senior Recitals和Second Stage Productions都有其他表演机会。
 
24.俄克拉荷马大学
 
设施包括Weitzenhoffer剧院是一个拥有200个座位的灵活场地，音乐剧The Great Unknown和Lily＆Lily在这里进行了全球首演。校友包括Dan Horn、Cory Lingner（Carousel）和Dorcas Leung（汉密尔顿 - 国家巡回赛）。
 
23.加州大学欧文分校
 
该课程在纽约市提供为期四周的节目，学生们与演员和代理人一起举办研讨会，在百老汇舞蹈中心参加舞蹈课、电视和电影表演课，以及与百老汇演出和非百老汇演出的对话。过去的表演工作室主任包括百老汇和非百老汇知名人士Jenn Colella、Victoria Clark、Jay Binder和Baayork Lee等。
 
22.德克萨斯州立大学
 
TSU对表演者的身心健康给予了很多赞扬。在大一的时候，学生将接受声乐健康和声乐剖析、营养、瑜伽、锻炼、伸展等方面的指导。此外，由于医疗专业志愿者，新生接受由医疗专业人员进行的全面的身体和声音评估。入学新生作为他们的音乐剧简介课程的一部分，每周一次进行一个小时的辅导，涵盖6种生活技能（应对、沟通、解决问题、时间管理、领导、目标设定）、正念技巧、压力管理技能、压力脑科学、冥想等。
 
21.哈特学院
 
哈特的表演机会非常广泛，旨在让学生接触来自戏剧剧目的音乐剧和其他戏剧。从第二年的项目开始以全面的、专业设计的作品结束，本季将选择为每个班级提供具有挑战性的舞台体验。在第四年，该校的学生会在Goodspeed音乐剧中居住三个星期，参加一个新作品节。音乐剧院的学生也可以参加哈特福德舞台公司的年度制作，以及公司的其他剧目制作。许多学生在哈特期间加入了Equity Membership Candidate Program。
 
20.艾默生学院
 
在学年期间，学生们在几个全国统一的试镜，以及纽约和新英格兰的试镜中，在（2017年）伯克希尔剧院、风标剧院、落基山等剧院中参加夏季演出。合作的剧院包括Repertory（CO）、Priscilla Beach Theatre（MA）、Hershey Park（PA）、Maine State Music Theater（ME）、Lake Winnipesaukee Playhouse（NH）、Jean's Playhouse（NH）以及国际音乐学院。
 
19.雪兰多大学
 
如果一个学生没有参加学术制作，那里有许多由学生制作的表演机会，包括：指导项目、学生剧作演出、The Loaf即兴剧团、Shut-up Shakespeare和学生电影俱乐部。学生们还在校外组建了自己的戏剧公司（Margin Theatre和Your Act Theatre）以及网络系列，最近的是The Dream Team。雪兰多音乐学院每年举办400多场演出。
 
18.肯特州立大学
 
肯特州立大学目前是俄亥俄州为数不多的提供音乐、戏剧和舞蹈课程的学校之一。Kent的项目是该州最早建立的项目之一。课程包括129个学期的人文科学、社会科学、自然和物理科学，以及精细和专业艺术，集中在每个表现学科的课程中。
 
17.佛罗里达州立大学
 
该校是为数不多的在音乐剧院提供BFA和BM的学校之一。在音乐学院（BM学位），更多的重点放在音乐表演、音乐理论和音乐史上。在戏剧学院（BFA学位），更加强调集合建筑、灯光、服装、导演和戏剧历史的技术技能。有很多数音乐学士（BM）学生进入该课程，包括具有音乐背景，包括先前的语音课程或合唱经验的学生。
 
16.伊萨卡学院
 
选修课包括日间电视剧等，其中包括在专业，教师和学生导演的指导下分析，排练和表演日间电视剧的几个场景。校友包括Jeremy Jordan、Aaron Tveit、Megan Ort和Kerry Butler等。
 
15.亚利桑那大学
 
杰出的教师名单包括Danny Gurwin，他是该计划的联合主席。他的百老汇演出包括出演Urinetown、The Full Monty、The Scarlet Pimpernel、A Little Night Music，Kismet（Encores！）等。 
 
14.AMDA
 
在这里，教师委员会审查学生的学费，选择入围和面试的决赛选手，并创建一个包含来自不同学科和流派的15分钟作品的作品。学生们用了15分钟的时间进行单人演奏、短暂的原创音乐会，甚至是舞台对决。
 
13.伊隆大学
 
音乐剧院项目位于艺术中心，这是一个75,000平方英尺的设施，专为教学和表演而设计。中心舞台是McCrary Theatre，一个设备齐全的演出空间，可容纳575人。拥有125个座位的Yeager Recital Hall提供更加私密的环境以及数字录制功能，中心配备齐全的100座黑匣子剧院可以配置为任何节目。
 
12.锡拉丘兹大学
 
从第二年开始，音乐剧学生可以参加由教师指导的戏剧和音乐剧，与锡拉丘兹舞台合作制作的角色，指导学生的戏剧，以及由视觉学院的电影学生制作的电影和表演艺术。高级音乐剧学生可以在Syracuse Stage制作中以适当的角色进行试演和表演。学生也可以学习专业演员的技能，通过与Syracuse Stage的合作可以获得平等分数。
 
11.蒙特克莱尔州立大学
 
Montclair State拥有卓越的性能设施和令人印象深刻的技术规格。您将在六个设备齐全的剧院演出，包括最先进的Alexander Kasser剧院，946个座位的纪念礼堂。 学校拥有2000个座位的圆形剧场，以及合作亲密的L. Howard Fox剧院。
 
10.迈阿密大学
 
尊敬的教师包括Julio Agustin Matos，Jr。他曾在百老汇的Fosse，Steel Pier、Never Gonna Dance、Bells Are Ringing演出，并在芝加哥出演各种著名音乐剧。胡里奥已经从日本的Minakami前往希腊的雅典，在演出或在会议上演出。他是百老汇剧院连接系的教师，是国家音乐剧院比赛的NATS评审员，并且是一体化研究的一个声音中心的认证从业者。
 
9. 宾夕法尼亚州匹兹堡大学
 
一个已经很好的课程，一直在变得更好。学生有机会参加Conservatory Theatre Company和Playhouse Jr.的试镜，以及Point Park大学专业剧院公司的项目。
 
8.宾夕法尼亚州立大学
 
该国最好的全方位培训计划之一。在课程期间，他们将学习两个学期的音乐剧舞蹈课程。本课程旨在向您介绍Jerome Robbins，Michael Bennett，Agnes DeMille，Michael Kidd和Bob Fosse等编舞家的风格，以及Susan Stroman、Bill T. Jones、Andy Blankenbuehler、Rob Ashford等当代舞蹈编导的风格。
 
7.伊利诺伊卫斯理大学
 
作为一个被低估的宝石级课程，每年戏剧艺术学院都会制作两部音乐作品。其中一个是教师编舞舞蹈音乐会，最近的Jerome Mirza剧院音乐剧包括 Promenade、Hello Again、Once Upon a Mattress、Passion、Pippin、Of I Sing、Scrooge、Into the Woods、Urinetown、Chicago等著名剧目。
 
6.德克萨斯基督教大学
 
该课程鼓励学生在TCU期间为当地达拉斯-沃斯堡剧院试镜。通过与当地剧院的两年一次的联合制作，剧院TCU还每年在位于沃思堡文化区的500个座位的斯科特剧院制作音乐剧。音乐剧学生与其他戏剧学科一起进行巡回演出。
 
5.波士顿音乐学院
 
如果您希望尽可能以最佳方式接受挑战，那么您的第一站应该是伯克利的波士顿音乐学院。在该课程的前两年，学生将进行四个学期的表演课程，包括表演、舞蹈（芭蕾舞、爵士乐等），舞台动作、配音和演讲、音乐剧曲目、耳朵训练和钢琴。 他们还每周都会收到一些著名的音乐学院声乐教师的私人声乐课程。通过主要作品的工作人员作业，学生可以深入了解课外作业以及演出的许多细节。与此同时，学生们开始在各种音乐学院和波士顿地区的作品中进行试镜和表演。
 
4.佩斯大学
 
这个课程非常出色地帮助学生为行业的严谨做好准备，课程作业不仅能使他们成为更好的表演者，而且能够处理业务。课程包括向高级音乐剧学生介绍娱乐业的商业元素。
 
3.辛辛那提大学音乐学院
 
CCM是该国最古老的开设音乐剧专业的学校之一，它被全国戏剧学院协会用于制定全国音乐剧节目认证指南。它以“三重威胁”的培训方式得到广泛认可，其许多毕业生在娱乐业的各个方面都追随着表演者和创意艺术家的职业生涯。
 
2.密歇根大学安娜堡分校
 
一个词来描述密歇根大学安娜堡分校在音乐剧院的本科课程：多产。除了他们的主要舞台表演，学生还有大量的表演机会。音乐剧专业的学生经常参加MUSKET表演（学生制作的音乐剧），以及吉尔伯特和苏利文社会的表演，以及Ann Arbor Civic Theatre剧院和密歇根歌剧院的制作。该大学还隶属于密歇根州切尔西的紫玫瑰剧院，由演员杰夫丹尼尔斯创立。音乐剧院和戏剧学生每年通过艺术公司制作约20部戏剧。学生选择他们指导、设计和表演的戏剧。
 
1.卡内基梅隆大学
 
CMU是美国历史最悠久的授予戏剧专业的学校。但是，该国最好的音乐剧节目不满足于他们的成就，他们正在不断改变他们的计划，以改善他们当前和未来的学生。例如这两年年他们已经欢迎新的优秀教师加入他们已经很出色的名单，比如Rick Edinger。Edinger是一位多才多艺的音乐总监、声乐教练、钢琴家和演员。 Edinger于2018年8月开始担任卡内基梅隆大学戏剧学院音乐剧副教授教授。此前，他曾担任雪兰多音乐学院音乐剧院的戏剧部音乐总监和戏剧教授。作为新作品开发的强力倡导者，他在国家音乐剧联盟的年度活动中发挥了重要作用。