这是一篇也许会解决很多人长期以来困扰和好奇心的文章，一直以来，我们知道电影不是一个人的功课，而是一个团队协作的事情。另外我们知道，影视产品的诞生和曝光需要大量资金，而运作也需要系统化，才能把投入的资金收回来。我们看得到中国电影的进步，但也承认它与美国电影的差距。承认这种差距不存在什么不好意思的地方，只有承认差距，才能更迅速地进步。其实，全世界的电影产业，都和美国存在一些差距，就单部影片来说不见得，但就产业作为整体来说，这是一个比较确定的命题。 美国的电影院校和中国一样，也承担着为美国（乃至全世界）电影产业

英国皇家电影学院，简称NFTS，全名The National Film and Television School ，由于翻译不同，也有译成《英国国立电影电视学院》 ，也有译成《英国国家电影电视学院》，成立于1971年，由英国政府一手创办，是英国国家唯一一所专门研究影视制作的学校，NFTS只招研究生，学制二年，学校规模很小，全校共100多位全职工作人员，200多位学生，学校虽小，但在世界电视界的名声地位绝对是响当当，奥斯卡，艾美奖,英国电影学会奖等重量级的影视奖项经常可以看到NFTS的校友或者NFTS学校

艺术中心设计学院(Art Center College of Design)简称ACCD，这所在世界上都非常著名的院校，绝对国际化，高逼格，学院定位非常明确：为世界著名企业培养高级设计人才。然而他们也确实做到了，学校有大量知名校友，他们都成为行业内最成功的设计师和艺术家。 ACCD和世界很多大型的企业有着密切的合作，包括ADOBE，耐克，环球电影公司，现代，索尼，诺基亚以及奥迪等。你非常有可能在上学期间就可以接触这些未来可能的雇主和客户。就业前景还是相当可观的。ACCD是一个可以自由创作和实验的环境，学生

多伦多电影学院(Toronto Film School)成立于2001年，隶属于加拿大RCC学院(RCC Institute of Technology)，是中国国家教育部认证的加拿大高等院校，同时也是加拿大政府和加拿大安大略省教育部认证的，具有招收国际留学生资质的院校。Toronto Film School在北美影视界早已声名远扬，很多毕业生从业后成为了娱乐行业的佼佼者。 Toronto Film School于2009年加入RCC学院后，丰富了学院的专业设置，现在教授的专业包括影视制作、影视编剧、影视

经历28年风风雨雨，温哥华电影学院已经成长为享誉全球的影视学校。自办校以来，温哥华电影学院已经培养了2万5千多名毕业生，分布在影视制作的各个领域，是不可或缺的中坚力量。2013年全球票房总计370亿，而VFS校友参与制作的作品票房就高达180亿。《钢铁侠》、《饥饿游戏》、《霍比特人》、《暮光之城》、《变形金刚》等大热影片都有VFS校友的心血。 从课程设置到教学模式，温哥华电影学院为学生整个行业内部的工作流程，也让学生体验了行业内部的工作状态。一年的集中培训，2000个小时的课时，后期项目的淘汰机制，坦诚的

美国电影学院（American Film Institute） 创立于1967年，坐落于好莱坞一座风景优美的山丘上。学院无本科教育，只提供制片，剧作，导演，摄影，剪辑，影视美术专业的研究生教育，每年每个专业接受28-30名学生，共有200余名在校生。学校与好莱坞制片厂关系密切，常有制片厂前来挑人。 美国电影学院不仅从事教学，同时还评选颁发年度电影电视奖，演员终身成就奖等重要奖项。此外学院还举办电影节，大力促进世界电影艺术和技术的交流发展。从这里走出的知名校友包括：《穆赫兰道》导演大卫林奇，《黑天鹅》导演达

电影制作丨Film Production毕业年要做些什么？ 能被知名电影学院的电影制作（Film Production）专业录取，一直是电影学子们的梦想。然而很多同学并不了解这个专业具体是什么，将要学习到哪些课程，申请的时候需要具备什么样的才能。今天小编就以一所学校的MFA课程设置为例，来简单了介绍一下，希望对大家有所帮助。 课程设置（内容来源NYFA官网） 课程解读：第二年 THESIS OPTION A 1、ADVANCED DIRECTING 这门课程中，学生主要学习的事电影风格艺术的探索和指导表演

没错，你没看错， offer又来了！ 影视戏剧offer又来了！ 恭喜以下同学 成功进入自己的 dream school！ 邓同学-哥伦比亚大学影视制作 张同学-UCLA戏剧硕士 王同学-查普曼大学影视制作 吴同学-雪城大学 李同学-纽约电影学院影视制作 三遍 以梦为马 以诚相待 AAE祝你披荆斩棘 踏入理想院校！

提起南加大，所有想去美国读书的学生应该都听说过，小编今天就带你们来了解一下这所全美电影学院排名第一的大学！ 南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，学院最初的教职员包括道哥拉斯范朋克，大卫格里菲斯，Cecil B. DeMille，恩斯特刘别谦，Irving Thalberg，Darryl Zanuck等人。 学院的校友包括了在全世界各专业院校的学者，艺术家，技术人员，编剧，导演以及电影工业的行政人员。许多校友都是各自领域的佼佼者。校友们荣获过各种电影电视业界的奖项。从奥斯卡奖和艾美奖到美国及世

提起南加大，所有想去美国读书的学生应该都听说过，南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，学院最初的教职员包括道哥拉斯范朋克，大卫格里菲斯，Cecil B. DeMille，恩斯特刘别谦，Irving Thalberg，Darryl Zanuck等人。 学院的校友包括了在全世界各专业院校的学者，艺术家，技术人员，编剧，导演以及电影工业的行政人员。许多校友都是各自领域的佼佼者。校友们荣获过各种电影电视业界的奖项。从奥斯卡奖和艾美奖到美国及世界各大电影节，都留下了南加州大学电影艺术学院校友们的光辉成绩

去意大利学习服装设计是非常好的一个选择。意大利的时装走的都是奢侈品的流行前沿，引领世界潮流。意大利很重视服装品牌的积淀，很精心地维护自身品牌的价值，孕育了上百家百年悠久历史的品牌，如：Gucci，Prada，Bottega Veneta，Dolce＆Gabbana，Versace，Giorgio Armani，Maxmara，Zegna等，培养了无数世界顶级设计师。 米兰有著名的米兰时装周，是国际知名的四大时装周之一。虽然起步比较晚，还是凭借着各种精华元素迅速地成为了时装周的领头羊，国内的时尚界，影视圈明

帕森斯设计学院 （Parsons The New School for Design）是美国第一所设有服装设计课程的大学。学校的课程具有独特的跨学科和国际风格，每年只有一小部分的学生能加入帕森斯进行培训和研究，而每一个人的目的都是为了成了最有创新力最前端的世界级设计师。今天给大家介绍的就是帕森斯设计学院研究生阶段的服装设计专业。 在为期两年的研究生课程中，学生需要修满60学分来完成学业。帕森斯带有批判性的社会学研究将有助于学生日后发展全球化业务。同时，学生在校期间不仅仅只学习服装设计专业，还会接触到电影，

灵感是保证服装设计师持续性创新力和生命力的关键，在做作品集过程中，灵感来源则是我们作品的核心和灵魂，也是国外艺术名校最看重的地方。那么可以从哪些地方获取创作灵感呢，以下几个方面或许可以给大家一些启发。希望对大家有所帮助。 1、从历史文化中寻求服装设计灵感 历史文化中有许多值得借鉴的地方，炫美的壁画、大气的青铜方鼎、清秀的青花瓷韵、浑朴的书法、优美的国画等等。在前人积累的文化遗产和审美趣味中，可以提取精华，使之变成设计服装的灵感来源。 2、从民间艺术中寻求服装设计灵感 民间的手工艺品也是服饰的来源，传统、民

我们平时所熟知的服装设计其实是一个总称，根据不同的工作内容和性质可以分为服装造型设计、结构设计以及工艺设计；按照服装设计的需求来看，则可以划分为成衣设计和戏剧服装设计。 戏剧服装主要包括人物的帽子、衣服、头饰、鞋履、裤子、裙子等与表演相关的服饰和配套的装饰物。它的设计和发展都是以电影、话剧或舞台剧的剧情和人物为中心，与音乐、台词、舞台背景、灯光以及演员的肢体语言等要素一起构成了一个完整的演出体系。 国外院校介绍 加州艺术学院 CalArts 加州艺术学院最初名为乔伊纳德艺术学（Chouinard Art

文化服装学院 （BUNKA FASHION COLLEGE） 坐标 东京都 涉谷区 性质 服装专门学校 文化服装学院作为亚洲NO.1的时尚学校，至1919年创办以来约培养出约30万毕业生，学校的发展历史深刻地鉴证了日本时尚的发展。文化服装学院是以时尚为中心的文化教育机构，为了实现零基础学生的时尚、服装设计师之梦，学校每日授课，并携手时尚同行、教师、毕业生为在校生举行丰富多彩的时尚文化活动。据学校官方统计，文化服装学院每年约有90%的零基础新生，所以，这样充实的学习环境培养出的人才令时尚界专业人士刮目相看。

法国素来以浪漫文艺出名，巴黎是当之无愧的时尚之都，而法国人在艺术设计方面的造诣也居于世界前列。如果能去法国学习服装设计，将是一条通往大师方向的正确道路。 所以今天就为大家整理了法国服装设计方面的名校和专业情况。 1.服装设计概况 服装设计专业目前随着时装业日新月异的发展、市场竞争的加剧，更加体现了原创设计的重要性，因此服装设计师就业前景也变得非常之可观。 其实服装设计是一个总称，根据不同的工作内容和工作性质，可以分为服装造型设计，结构设计，工艺设计等。服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种

伦敦艺术大学 University ofthe Arts London 作为欧洲最大的艺术、设计、时尚、影视表演、大众传媒和新闻出版类大学，伦敦艺术大学，特别是伦敦时尚学院，有别于其他一些艺术院校，它的作品集要求更加宽泛和灵活，希望学生可以提供更多数量和种类的作品，着力考察学生的思考过程，而不只是最终形成的作品结果。 University of the Arts London该校由六所世界知名的艺术、设计和传媒学院组成： 伦敦时尚学院 London College of Fashion 坎伯韦尔艺术学院

对于服装设计专业或者想学服装设计的童鞋来说，sketchbook 是非常重要的。 通过 sketchbook，你可以清晰地表达自己的想法，突显 research 的能力，同时也可作为理清设计思路的重要参考。 那么，sketchbook 应该怎么做？一本优秀的 sketchbook 是什么样的？一起来看看吧。 sketchbook 到底是什么？ 首先，先了解一下服装设计专业的 sketch 和 sketchbook 分别指的是什么： 就是与服装设计过程相关的草图。通常包括以下内容： 1.设计调研过程中的一些

设计作品集包括：灵感来源、设计调研、面料实验与改造、设计草图过程延展、设计完善过程、制作过程、成品拍摄等。整个过程体现了设计师对艺术的修养，设计思维的创新程度、其中包含着作图技法、创意设计能力、色彩搭配、材料分析与改造、制版技术、工艺设计、设计理念表达、设计展示、等艺术专业知识。 ▼ 简单来说 是你的视觉日记 展示了你的作品和灵感的发展 记录了你的成就 表达了你的个性 证实了你的实力 【作品集为何如此重要？】 ▼ 海外招生官怎么说 1、我们录取的时候非常看重作品集，其原因就是作品集能够展示学生的成长过程。

法国是世界三大时装之都，留学生去法国学习服装设计可谓是非常明智的选择。那么法国服装设计大学排名如何？有哪些院校可以推荐？AAE国际艺术教育为你详细解读。 1、法国巴黎ESMOD国际艺术及时装设计学院：创办于1841年，是世界上历史最悠久的时装设计学校。 地点：法国巴黎中心地段。 考核和证书：每年必须创作一个时装系列，第三年的作品须通过由专业人士组成的评委的审核和答辩后颁发毕业证书，相当大学3年文凭。 2、巴黎MODART国际时装学院，位于巴黎九区。 3、法国马赛国际时装学院IICC(INSTITUT IN

萨里大学为英国著名的公立大学。成立于1891年，位于伦敦市西南萨里郡的吉尔福德。其前身为伦敦的巴特西理工学院。在1966年9月9日被皇家许可而成为综合类大学。萨里大学是英国多元化文化的大学之一，目前有超过三千名来自世界各地一百三十多个不同国家的国际留学生。萨里大学校园布局紧凑，主校区位于鹿希尔接近中心的吉尔福德和毗邻吉尔福德大教堂。第二个校园位于不远处的庄园公园。 萨里大学的舞蹈专业已有30多年的历史，并创先开设学术性的舞蹈学院，且一直致力于建造舞蹈研究的国际领先中心。大学的教育方法拒绝将实践和理论分离，

舞蹈治疗（dance therapy），又称舞蹈/动作治疗（dance/movement therapy），美国舞蹈治疗协会把它定义为在心理治疗中通过运用舞蹈动作，以达到促进患者情绪和身体整合的目的。作为医学、心理学、艺术学等学科相交叉的产物，舞蹈治疗弥补了传统谈话心理疗法的不足，使患者通过动作这一非语言的方式实现情感自我、精神自我和认知自我与环境的整合。 舞蹈治疗的产生 作为一门现代学科，舞蹈治疗诞生于20世纪中期的美国，它是在现代舞蹈、动作分析理论和精神分析理论的基础上产生并发展起来的。20年代，现代

舞蹈即是韵律的肉体运动，舞蹈的本质是用来显现个人内在情感，无法用理性的言语表达，只能从韵律的、象征性的动作中流露出来 。舞蹈的语言是动作，人类身体则是表达的工具。舞蹈可以让一个在舞动自己身体的人对于时间的快慢、身体的节奏、空间的变化，也逐渐具备了敏感度，他可以藉此经验塑造一个「我」，这个我代表的不只是他的身体或感觉，也不祇代表是他的心灵而已，而是全部的、整体的他。 舞蹈治疗是以舞蹈/动作为媒介，协助个体在身体、社会上的认知与情感方面有更好的发展、改变及更健康的功能。 故其基本理念即为是身体反映心理状态，透

美国爱荷华大学（The University of Iowa），成立于1847年，是一所在国际上享有盛誉的美国公立研究型大学。爱荷华大学是久负盛名的美国大学协会（Association of American Universities，简称AAU，亦翻译为北美大学联盟）成员，也是著名的十大联盟（Big Ten）学校之一，被美国社会誉为公立常青藤大学之一。 该校是美国最早接受男女同校的公立大学，也是最早授予戏剧、写作、音乐、艺术等领域高等学位的美国高校，今天小编就具体的和大家介绍一下该院校的舞蹈研究生专业申

林肯大学坐落于英国历史名城林肯市中心。林肯市位于英格兰东部，是英国最美丽、最古老的城市之一。她拥有2000多年的悠久历史和丰厚的文化底蕴，雄伟壮观的林肯大教堂和古城堡闻名于世，这个地区分布了众多罗马、诺曼底时代的考古遗址。每年数百万从世界各地来到林肯的游客，更为这座千年古城增添了勃勃生机。林肯市同时是一座现代化、多元化的都市，繁华的商业街，琳琅满目的商店，各种艺术休闲及娱乐设施场所等应有尽有。 林肯是一座独具特色的城市，历史悠久。林肯大学的教育质量一流，在当地的文化大融合中发挥了重要的作用。今天小编就和大

Mills College从成立至今，作为创办女子学院的先驱，因悠久的历史与教学上出色的成果，为其在美国教育系统中奠定了特殊地位。Mills也一直是艺术领域领导者，早在1941年，学院就已设立现代舞学士学位，并开设现代舞课程，使这里在当时成为了除纽约以外美国的现代舞中心。现代舞大师Trisha Brown便是Mills College的优秀毕业生。 该学院 MFA in Dance（舞蹈艺术硕士）项目学制为两年。项目将舞蹈视作一种表现型的艺术。课程引导学生从理论和实践两方面认识与了解舞蹈。在与导师一对一的

对于舞蹈专业毕业的学生，毕业后的就业方向大致为：舞蹈老师、舞团演员、舞蹈编导、社区服务、演员、撰写舞谱、舞评人等。那么英国哪些专业适合本科为舞蹈专业的学生呢？下面小编就为大家介绍一下舞蹈专业背景可申请英国硕士的专业有哪些，希望对大家有所帮助。 表演（戏剧表演） 推荐院校：萨里大学，伦敦国王学院，爱丁堡大学，三一拉邦音乐舞蹈学院 对于一名舞者而言优秀的舞蹈技能和灵活的步伐是非常重要，但想要成为一名舞蹈表演艺术家或以演艺为职业生涯的舞者除了出众的外形和精湛的技艺之外，丰富的面部表情、感情的投入与流露等表演技巧

马里兰大学帕克分校(University of Maryland, College Park. 简称 UMD或UMCP)，坐落于美国马里兰州，世界知名学府，美国著名公立研究型大学。作为一所一流研究型大学，UMD在2015-16年US NEWS世界大学排名中位列世界第41，2015 ARWU 世界大学学术排名中名列世界第43，2015 The Business Journals 美国公立大学排名中名列第9。 今天小编具体给大家介绍一下该院校现代舞/舞蹈编创专业，希望对大家有所帮助。 专业所属院系： Scho

爱丁堡大学创建于1583年，是大不列颠六所最古老、最大的大学之一。爱丁堡大学(The University of Edinburgh)既珍惜往日的荣誉，又在今天不断地追求、创新，以其出色而多样的教学与研究而享誉世界。爱丁堡大学分旧学院和新学院两部分。旧学院是现法律与欧洲研究所学院所在地。爱丁堡大学既珍惜往日的荣誉，又在今天不断地追求、创新，以其出色而多样的教学与研究而享誉世界。 如果你对舞蹈教育的发展感兴趣，对艺术形式的科学的全面了解是必须的。这种创新项目的提供，将激励你推动舞蹈和舞蹈教育的前沿发展。通过

从「舞蹈治疗」的角度来看「身体」，个人以为可以简单分为三种路径，分别是「舞蹈仪式」的，「舞蹈艺术」的，以及「自由、任意的」身体。而自由任意表达的身体是「舞蹈治疗」的基础。 在舞蹈治疗中，因为身体及其各种变化性而引发的互动，或彼此接近，或是「穿过自我防卫」或从身体之中得以「扩展体验」。这个媒材介面是身体，因此舞蹈治疗也就是经由治疗师的特殊引导而使人能在身体上，与自己内在取得联系(李宗芹,2011)。 与此不同的是在既有的「舞蹈艺术」或「舞蹈仪式」之中，也常以身体舞动达到心灵的转化。 比如，一位母亲失去了丈夫

格拉斯哥艺术学院The Glasgow School of Art 是苏格兰4个独立的艺术学校之一。格拉斯哥艺术学院成立于1845年，原来是格拉斯哥政府设计学院的第一个政府学校，它于1853年更名为格拉斯哥艺术学院。格拉斯哥艺术学院被认为是世界上最先进的最有声望的研究和设计机构。格拉斯哥艺术学院主要是本科学生学习，开设有10个专业美术或设计部门和建筑学院。 在格拉斯哥艺术学院开设有本科专业以及研究生专业，其中本科专业开设的专业课程有：建筑、室内设计、平面设计、产品设计、美术绘画和版画、美术摄影、美术生态环

一本吸引人的插画作品集应该具备哪些优秀的因素 很多人都会误认为，插画设计对于技法的要求要高于创造力，于是狠抓基本功，殊不知对于插画设计师而言，成就一部好的作品，不仅需要扎实的基本功，独特的个人风格及对故事整体良好的把控能力也是作品诞生背后必不可少的因素。下面，小编就和大家具体来说说。 风格是作品集的定海神针 事实上，我们在生活中也常会有这样的体验：看到一幅画，我们能够立马认出是某位画家的画作。究其根本，不一定是我们曾经看过原画，而是那些优秀的插画师会在每一个细节，包括笔法、色彩、整体风格上很巧妙地烙上自己

伯恩茅斯艺术大学 (AUB)创建于1885年，是英国最古老的十二所独立艺术院校之一，2014年英国卫报中曾排名第一的美术综合性大学，是英国顶级的艺术、设计和媒体类高等学府。自创校以来，伯恩茅斯艺术大学一直在提供高品质的艺术，设计，媒体和表演的专业教育。该大学是英国领先的专业创意大学之一，在创意行业享有崇高的国际声誉，许多专业课程在全英首屈一指。在学生们所选择的专业领域里，伯恩茅斯艺术大学所做的一切都是尽可能教导、支持和激励他们的创意性，并培育了无数充满激情、拥有丰富想象力和专业知识的毕业生。毕业生就业率9

设计作品集包括：灵感来源、设计调研、面料实验与改造、设计草图过程延展、设计完善过程、制作过程、成品拍摄等。整个过程体现了设计师对艺术的修养，设计思维的创新程度、其中包含着作图技法、创意设计能力、色彩搭配、材料分析与改造、制版技术、工艺设计、设计理念表达、设计展示、等艺术专业知识。 ▼ 简单来说 是你的视觉日记 展示了你的作品和灵感的发展 记录了你的成就 表达了你的个性 证实了你的实力 【作品集为何如此重要？】 ▼ 海外招生官怎么说 1、我们录取的时候非常看重作品集，其原因就是作品集能够展示学生的成长过程。

其最显著的差异是思维方式的不同。 简单来说，可以分成单向思维与发散性多元化思维的区别。国内外这种思维方式的差异在我们日常做笔记的方式上就可见一斑。比如国内学生做笔记喜欢一行行的写，复习的时候再一行行的读；国外孩子的本子上往往是贴贴画画，还带着一些拼贴的报纸或者打印出来的图片，甚至有实物也夹在本子里，这样有利于多方位地对所要研究的课题生动地表达和记录，也很直观。 其次做设计时能够给设计者带来更广泛可能性的就是调研环节。这一点，对于国内外的教育和大部分设计行业的现状也有着显著不同。举例来说，我们要做一个餐厅的

萨凡纳艺术与设计学院(英文：The Savannah College of Arts and Design），成立于1978年，位于美国佐治亚州的萨凡纳市广场。萨凡纳艺术设计学院是美国第一大私立艺术学院和美国东南部重要的艺术学院之一。学院的学术地位在美国艺术教育领域口碑很佳，是私立的非赢利机构，有资格授予美术学士、建筑硕士、艺术硕士及美术硕士等学位。 萨凡纳是一座神奇的城市，南北战争的传奇和《善恶花园的午夜》使她闻名世界，这是一座艺术的殿堂，星罗棋布的百年古屋和缤纷多彩的艺术画廊使她独具魅力，这里是设计师

芝加哥艺术学院（Art Institute of Chicago, 简称SAIC），艺术氛围不是一般的浓厚，校园界限不分明，位于密歇根湖畔，与千禧公园（Millennium Park) 和Grant Park相邻，芝加哥这座城市因为它，而更加美丽，让更多人爱上了芝加哥，这不是信口雌黄。其由博物馆和学校两部分组成： 博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品闻名于世，如莫奈、修拉、梵高、爱德华.霍普等人的作品。拥有美国最大的校园博物馆，成为一处游历圣地也在所难免，这里的学生想要观赏大师作品近在咫尺，可谓近水楼

与服装设计、建筑设计、珠宝设计等专业一样，室内设计也是中国学生非常喜欢的意大利留学的优势专业。室内设计是一个热门行业，无论是商店，厂房，展会的展位还是住宅，都需要室内设计师来为我们统筹规划，合理划分空间，确认装饰风格。如果你也对室内设计感兴趣，完全可以考虑来意大利进行学习。 室内设计专业设置情况 意大利留学室内设计专业通常设置在艺术设计系之下，这种情况下的室内设计学习内容比较侧重于一种蓝图式的设计，包括制图技术、设计中的文化内涵、历史等等，注重对光线、色调、和谐的居住环境的要求。 还有一种是在设计系，建筑

按下快门的动作非常简单，我们称之为拍照。但是带有发现美的眼光，寻求角度，追求构图，善用光源而达到呈现出艺术效果照片的，我们称之为摄影艺术。今天，小编就带大家了解一下艺术留学之摄影专业。 1 摄影（Photography）专业：主要学习艺术学、文学美学、电影电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，接受电影摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练并掌握基本能力。 摄影专业的培养目标是具备艺术理论知识，以及具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力，能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄

伦敦艺术大学 University ofthe Arts London 作为欧洲最大的艺术、设计、时尚、影视表演、大众传媒和新闻出版类大学，伦敦艺术大学，特别是伦敦时尚学院，有别于其他一些艺术院校，它的作品集要求更加宽泛和灵活，希望学生可以提供更多数量和种类的作品，着力考察学生的思考过程，而不只是最终形成的作品结果。 University of the Arts London该校由六所世界知名的艺术、设计和传媒学院组成： 伦敦时尚学院 London College of Fashion 坎伯韦尔艺术学院

热衷艺术课程及活动的学生，学业成绩往往更胜一筹。 我是谁？我与他人有何不同？我的优点和长处在哪里？戏剧教育可以引导学生走进自己的内心，寻找这些问题的答案。青春期的日子并不总是风和日丽，情绪与荷尔蒙相互作用，容易产生焦虑和不安全感。进入高中后，学生需要面对学业和职业发展的诸多选择，各种压力有增无减。 在此背景下，美国大多数中小学引入了戏剧教育，戏剧不仅有助于学生的个性发展和自信心养成，更能激发创造力，促进左右脑均衡发展，帮助学生纾解课业压力。 戏剧课的教学内容和教学目标因年级而异 小学戏剧课主要训练学生用清

美国大多数中小学引入了戏剧教育，戏剧不仅有助于学生的个性发展和自信心养成，更能激发创造力，促进左右脑均衡发展，帮助学生纾解课业压力。 青春期的日子并不总是风和日丽，情绪与荷尔蒙相互作用，容易产生焦虑和不安全感。进入高中后，学生需要面对学业和职业发展的诸多选择，各种压力有增无减。在此背景下，美国大多数中小学引入了戏剧教育，戏剧不仅有助于学生的个性发展和自信心养成，更能激发创造力，促进左右脑均衡发展，帮助学生纾解课业压力。 1、戏剧教学因年级而异 戏剧课的教学内容和教学目标因年级而异。小学戏剧课主要训练学生用

角色理论假设生活是戏剧性的，它赞同世界是舞台，人人是演员的隐喻，每个人都有双重的存在。 如果说生活是戏剧，那么人就是天生的角色接纳着和扮演者；个体并不是一个有着核心自我的东西，而是角色与反角色关联的角色集合体；通过扮演不同的、丰富的角色，人将获得更充分的整体感。 兰迪说：获得整体感，并不意味着只能成为一个真实的、本原的东西，而是可以同时成为很多东西，即使他们彼此矛盾、不和谐。 1、角色与反角色 角色理论中，首先需要了解角色这个词，它源自戏剧，最初指的是写着戏剧对话的一卷文本。后来，角色逐渐与呈现对话的人物

汉诺威音乐和戏剧学院是德国的一所著名的艺术与科学大学。汉诺威音乐和戏剧学院成立于1897年，又被音乐中的哈佛。汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等专业都享有世界声誉。键盘专业在世界上享有盛名，该校钢琴专业里面有四五位世界著名的音乐教育家，譬如Arie Vardi，Bernd Goetzke，Vladimir Kranjew，Karl-Heinz Kaemmerling等 。其中，Karl-Heinz Kaemmerling是该校仅有的两个获得联邦德国总统勋章荣誉的教授之一，另一个是手风琴专业的Elsbeth Mo

皇家威尔士音乐戏剧学院（RWCMD）位于威尔士的首都卡迪夫。它是英国最受学生欢迎的城市之一，2013年在英国《卫报》音乐学院的排行榜中，戏剧排名第一，音乐排名前五。音乐戏剧学院成立于1949年，当时设在卡迪夫城堡里。1974年学院搬到了现址。 2002年女王授予学院皇家封号。是英国9大音乐学院之一，5家获得皇家封号的音乐学院之一。它也得到了威尔士王子的赞助。在英国第一所和最大的全斯坦威钢琴（All-Steinway）的音乐学院。在威尔士地区皇家威尔士音乐戏剧学院享有卓越无比的声誉，也是英国、欧洲乃至全世界

耶鲁大学戏剧学院（Yale University School of Drama）是耶鲁大学专业的研究学院，在美国hollywood report等专业戏剧影视院校排名中，多年蝉联第一。耶鲁大学戏剧学院设立了艺术硕士学位，专业包括表演，设计（舞台设计，服装设计和灯光设计），导演，戏剧作法，戏剧批判，剧本创作，舞台管理，听觉设计，工艺设计与生产，剧场管理（与耶鲁大学管理学院建立紧密联系）等。 学生必须持有大学学位证，并以突出成绩完成大学三年的所有课程才可申请硕士学位。同时该院也对一些来自信誉度较高的学校、获

现实主义戏剧简介（realistic theatre）戏剧主要流派之一。它强调在舞台上客观地、精细地再现生活，塑造典型环境中的典型人物。在世界各国的戏剧史上自戏剧的最早形成就包含现实主义因素，这种具有现实主义因素的戏剧随着时代、民族和社会条件的不同而有所变化和发展。但是，作为比较自觉的、有完整的艺术理论和演剧体系的流派，通常是指19世纪下半叶，欧洲文学与艺术中现实主义占据主导地位以后兴起的一种戏剧运动和流派。 戏剧形成 从19世纪30～70年代，随着文学领域里浪漫主义和现实主义两大流派的相继出现，现实主义

戏剧 除了欣赏，也可以是旅行的好理由 参与戏剧节、艺术节，精彩的不只是活动本身 是一座城市非日常的生活体验 更能体会不同国家的风格和态度 给大家盘点全球五个知名戏剧节 跟着戏剧节去旅行吧 柏林戏剧节 （Berliner Festspiele） 时间：2018年5月4日至5月20日 创立：1964年 世界三大戏剧节之一 柏林戏剧节被誉为德国戏剧的奥林匹克，评委会每年从400多个德语国家演出季挑选出的10部最值得关注剧目。 德国柏林戏剧节评委选出的作品也不一定就是最好的戏，但一定是在某一个方面非常特别，可能正

Absurdism 荒诞派（戏剧） Antagonist 反面人物 Apron 台口（舞台大幕前面的区域） Arena Stage 中心式舞台、圆形舞台、包围式舞台 Aside 旁白 Audition 试演 Avant-garde 先锋、前卫（戏剧） Back Light 背光 Backdrop 背景幕布 Backstage 后台 Black-box Theatre 黑匣子剧场 Blocking 舞台调度 Broadway 百老汇 Business 舞台上人物的细节动作 又称 Stage business

教育戏剧起源于英国，已有三、四十年的历史，在西方国家已成为非常重要的教育形式。教育戏剧真正目的以戏剧为载体，不教任何表演技巧，而是引领孩子们在虚拟的戏剧情境中体验，没有既定的台词、动作、故事情节，一切都通过孩子自己的观察、想象、创造与反思。 他们在中小学所推行的戏剧教育，并不是以培养戏剧人才为目标的专才教育，而是要在戏剧活动中达到教学育人的目的，这种戏剧教育活动渗透到从幼儿园到大学各层次课程中。 伦敦艺术大学 英国戏剧教育的历史与现状 现在通行的两种戏剧教育观念是教育剧场(Theatrein Educat