在新一期的的US NEWS排名中，约翰霍普金斯大学已经排到世界第十的位置，这所为美国疫情防控提供大数据支持的名校，已经悄咪咪地升到了非常高的排位。至此，从1977年开始就隶属约翰霍普金斯的皮博迪音乐学院，也同样水涨船高地成为了世界十佳名校的一部分！
 
这让我们不仅联想到如今音乐制作学生在留学选校时的一个困局：申请硕士的学生尚且明白南加大、纽大、伊斯曼、皮博迪等广泛撒网的好处，申请本科的学生却往往只知道死磕一个伯克利！伯克利音乐学院的制作类专业优质且丰富，这并不假，但皮博迪在类似专业上的实力毫不落于下风，再加上背后名校效应的巨大加成，岂不是更有价值？所以今天就为大家细致讲述下皮博迪的优势与申请要求吧！
 


皮博迪音乐学院·简介
这所以乔治·皮博迪（George Peabody）命名的音乐学院，拥有160多年的历史，是美国城市区的重要艺术中心，建校多年来培养了诸多表演艺术家、作曲家和新时代音乐人才。学校汇集了众多优秀的教师、学者、艺术家，以卓越、跨学科、创新、社区连通和多样性为主要支柱，加上前瞻性的眼光和敢于打破传统的精神，为年轻的音乐人才提供发挥自己才能、适应不断变化的世界的优质教育！
 
皮博迪音乐制作类专业开设情况
皮博迪的音乐工程与技术方向提供了四个重点课程，本硕各有三个专业，涉及到从音乐创作和制作、录音技术到后期处理，以及音频信号等整个领域。下面以本科的专业为例来做讲解。
 
本科三个相关专业
 
①录音艺术与科学：五年制的双学位本科专业，将应用性表演/作曲与录音工程相结合，所有学生都要进行带薪实习部分，包括录音工作室的维护以及工程设计、现场演出设计等方面。
 
专业亮点：该课程最大的优势在于其无与伦比的实习机会！导师会带领学生每年负责上千场次的现场录音和相关活动。学生第三年即可在录音室、视频游戏公司、国家公共广播电台等进行外部实习。可提供的职位包括：洛杉矶的Village Recorders、奥克兰的25th Street Recording、纽约的Avatar Studios等录音棚，国家公共广播电台、国际广播电台、明尼苏达州公共广播电台、NBC等广播公司以及Firaxis、Big Huge Games等游戏公司，还有Pershing Technologies、Convergent Technologies Design Group、CM Salter Associates等视听设计公司……
 
②电脑音乐：四年制本科专业，将技术与创作相结合，希望将音乐性和音乐技术融合在一起，非常重视传统音乐与实验音乐，主要研究包括计算机作曲、即兴演奏和计算机音乐演示。
 
专业亮点：学生将使用最新的数字合成硬件与软件，并通过一对一授课和课堂教学，来开发利用电子和数字音乐来作曲的技术。课程的重点是音乐学院级别的作曲、表演/音乐会相关的创作和技术研究，除了使用常规资源之外，该专业学生还可以享受到多媒体和技术创作的辅助。
 
③新媒体音乐：四年制本科专业，旨在完善皮博迪在音乐工程技术中的新媒体方面，适合对电影配乐和新兴媒体平台感兴趣的学生，这个专业的学生可以接受电影、电视、视频游戏和虚拟/增强现实技术的声音设计与音乐创作方面的培训，同时在皮博迪世界一流的专业录音棚中，将有许多机会录制和混音。
 
专业亮点：课程将着眼于最前沿最先进的媒体音乐领域，在VR/AR、电视、电影、游戏的声音设计与配乐方面，为年轻艺术家铺平道路！学员将研究电影、电视等常规视觉媒体的基础音乐功能，并在标准的编程环境中为线性和非线性媒体创作音乐。到了后两年，学生将跟随导师一对一工作，并与约翰霍普金斯其他专业的学生合作进行配乐的创作。主要导师包括获得艾美奖最佳配乐提名的Chris Kennedy以及拥有35年职业生涯并创下多个销量纪录和技术革新的Thomas Dolby。


 
申请要求：以新媒体音乐专业为例
★了解基本的乐理和理论基础
★具备使用midi软件和数字音频工作站软件的能力（学校使用logic pro X和ProTools进行教学）
★通过GPA绩点展示自己出色的学术成就
 
作品相关材料
★提交至少五个原创作品的作品集，以展示自己的创意，以及使用软件进行音乐创作的能力。如果你有更多的作品，可以多提供一些。作品的设计应适合于电影、电视或游戏原声，可以显示旋律、和声、配器、情绪，也可以添加配音，以展现戏剧性和情绪性。
 ★用文档列式出每个作品的创作过程、技术规格和创作目标。
★撰写一篇文章，描述自己的音乐背景以及自己对新媒体音乐的兴趣，包括毕业后的职业抱负。
★学生需要参加20分钟的视频面试，在面试中需要解析自己的一份或多份作品，并展示基本的钢琴/键盘技能。