电影学院下又分七个专业：影视制作、Peter Stark 制片、动画、互动传媒及游戏设计、传媒艺术及应用、编剧、影视研究。

电影学院主校区有：动画楼、互动传媒楼、卢卡斯楼、斯皮尔伯格楼及实验室、4个工业标准的大摄影棚 、非常完善的后期设施（Avid为指定剪辑系统、Pro Tools声音、调色、录音、ADR 、foley等）、器材楼、大剧院、以及电影艺术图书馆。

在离主校区步行15分钟左右的Figueroa街上还有电影学院的另一栋设施：Robert Zemeckis数字艺术中心。这个中心里包括很多学校的“有趣”玩意：视觉特效后期设施、两个绿屏摄影棚、一个3D动作捕捉台（motion capture stage)、更多的影视摄影棚、一个快要建好的IMAX屏幕等等。



 

据官网上的数据显示整个电影学院共有全职教师96位，兼职教师219位；其中不乏奥斯卡、金球、BAFTA、艾美、圣丹斯、戛纳、威尼斯、Eddie(剪辑）等各类电影节获奖、提名的影视工作者。还有大量一面在好莱坞电影工业里工作（或者独立制作）一面教书的老师也为学生提供了当下的经验及人际网络。也许你的导师就是他。

AAE国际艺术教育老师根据以往成功申请的经验专门为大家整理出关于美国南加州大学电影艺术学院你必须知道的五大问题： 

1、成绩是衡量申请的 标准？

答：衡量标准涵盖很多，尤其是“创意性”、“原创性”、“决心”以及和“团队协作能力”等都是申请审核时SCA会注重的方面。成绩是考核的标准，但不是 的标准。小编个人认为，若在这些个人素质具备的基础上，良好的成绩、语言能力等都将是我们作为国际申请学生的成功砝码，因此，还是鼓励小伙伴们好好提高成绩和作品哦！

2、USC只是导演的梦工厂？

答："USC iswhat you make of it."，你想成为什么，那么USC对你而言就是什么。游戏设计师、视觉效果先锋、剧作家等等，很多优秀的人都出自于USC，只要你想做自己，USC给予你梦想的机会。

3、USC那些极好的设备都不允许学生使用？

答：南加大的确有极好的设备。主要是由一些公司捐赠或是借给学校的。但这并不代表这些设备是贵为天物不能使用的。恰恰相反，这些设备存在的意义主要有两点，一方面是为了学生可以所学为所用，能接触到各式各样的设备，毕业后可以有充分的实际经验；另一方面，学生的学习使用中的一些经验和心得也有助于那些赞助公司对于设备的提升和改进。

4、在SCA你只能按教授旨意行事？

答：学院和教授设置的意义是为了帮助下一代能够更好的找到自身独特的视角和发声。因此，老师们也会很谨慎的发掘学生的想法和目标并且帮助引导。有时候一些既定的作业，看似可能在现阶段不具备一些特殊的意义，但是，教学的设置是为了学生毕业后进入自身所选领域打下坚实的基础。

5、电影课程规模庞大，教授始终神龙不见摆尾？

准确的说，SCA班级人数规模的设定是有大有小的。“大班教学”的情况，例如： "Theatrical FilmSymposium"（戏剧电影研讨会），就是大规模的设置，在Norris Theatre（365个座位）并有Q&A环节等安排。“小班教学”的模式，就是留学生口中常说的“seminar”模式，人数方面学校已经有意维持较低水平，有利于师生讨论交流和反馈。