影视策划，属于影视产业的“上游”，就是前端。而制片的话，有上游的制片，也有中游和下游的制片，是贯穿整个影视产业的。所以如果想做的还是偏项目开发，那么基本也是上游的制片。所以整体来说，策划也好，制片也好，可以说相对偏上游一点。

其实学剧作也好，制片也好，影视制作也好，甚至电影学也好，都可以去做策划和制片类工作。 对口的当然是制片管理了，其次是影视制作，再其次是剧作和电影学。有些公司，策划类很看重文学素养，大公司和小公司里面，都有这类型更注重“内容”的公司。对这类公司，剧作出身也是很不错的选择。

关于院校选择和特点

美国影视名校中大都有制片管理专业，比如说南加大、AFI、UCLA等，单论制片管理这个专业来说，USC可以说是全美 强的存在，而且在USC，制片管理专业既在“影视制作”这个专业下设课程和发展方向，也有单独的制片专业，也即著名的Peter Stark。在USC的影视制作这个专业中，学生会学到和制片有关的知识，比如电影节，娱乐法，艺人经纪，投融资，等等。此外也会学习影视制作相关的知识，比如导演、摄影、剪辑、声音等等。
纽约大学制片项目培养的针对性很强，就是为了培养影视方面的高端领袖型人才而存在的，其中会涉及到制片管理类课程，此外也会学习工商管理的其他综合知识。该双硕士项目也是近些年开设的，对申请人要求非常高，众所周知，NYU的Stern商学院也是全美排名前几的商学院。毕业生的去向很自由，这完全因为毕业生都具有高度的自主意识，愿意为自己的职业生涯负责，他们具备了影视制作能力和商业或市场思维，可能性很多。如果该专业毕业的学生想去知名的影视公司做制片管理类工作，胜任起来没有任何问题。

UCLA的制片管理专业每年只招收15人，这个数字相比其他 电影学院可谓非常少。在UCLA学制片，学制更像是导师制，每个学生和老师的互动都很紧密，而老师的背景也都很强，不乏奥斯卡和艾美奖得主。在这里学习制片管理，学生会感到作为一个制片人，如何把片子卖出去的重要性被反复强调。UCLA制片管理专业有一个一年一度的marketplace，即交易市场，就是拿来让学生们训练如何买片和卖片的。在这个交易市场里，经常可以成交很有潜质的片子或者想法，这些片子或者想法未来会被进一步开发，进入更大的市场。而这个交易市场也会有产业人士参与，因此好作品在里面被发掘，并不是一件难事。哥大的影视专业设置，是重剧本，重本体、轻技术、轻娱乐的。Columbia的制片管理专业，英文名称叫creative producing，也即“创意制片”。从名字上我们不难看出，该专业对于申请人的创意性思考要求很高，而结合Columbia影视专业整体的教学风格，申请人要具备为中小成本项目融资的能力，也要对电影节较为熟悉，因为电影节往往是中小成本的出口。此外在查普曼学制片管理，也是一个非常不错的选择。这里离产业很近，驱车几十分钟就到所谓的“好莱坞”，或者影视公司密集的区域。查普曼的制片管理专业也秉持了查普曼一贯务实的作风，注重很多技术性的分析和复盘，并且很多产业人士是这里的客座，可以为学生带去 手的业内信息。
 
英国的影视学院受到地域影响较大，尤其制片专业，资源多集中在伦敦地区。如果可以的话，建议去伦敦和伦敦周边的学校，比如伦敦电影学院，国立广播电影电视，皇家霍洛威，金史密斯，伦敦艺术学院，金斯顿大学等。此外就是一些非伦敦地区但排名较好的学校，如华威、约克、诺丁汉、伯明翰城市、爱丁堡等。
比如很多学生喜欢埃克塞特大学和伦电合办的国际电影商务专业，这个专业和制片管理专业不完全相同，更偏工商管理或者商科思维一些。毕业后，同时拿到伦电和埃克塞特的毕业证。优势在于伦电的影视招牌，和埃克塞特的商科思维训练，此外回国发展可以获得教育部认可。一般来说，单纯学制片管理的，商科思维还是不够。但这个专业就很好地弥补了这一点不足，加上伦电的加持，可以放心报考。
这些院校基本都要求雅思6.5及以上，均分80及以上。此外工作经验不是十分看重，因此没有影视背景也没关系。具体来说，如果本科不是电影专业的话，建议慎重申请国立广播电影电视，这所已经几年没有在大陆录取了。这其中 的就是伦敦电影学院了，可以重点冲刺这所。