影视留学---电影作品集拍摄和后期处理有哪些要注意的点？
FILM SHOOTING
 
时间来到10月中旬，距离美国电影名校的申请截止越来越近了。虽然英国院校没有严格的截止时间，但大多数学生也都会赶在年前提交，所以留给电影学生的时间已经不是很充裕了。
 
在这个阶段，AAE的电影学员大部分都已经完成短片的拍摄，或者已经安排好了近期的拍摄行程，相当一部分学生的短片都已经做好了剪辑和后期处理。尤其是申请美国院校的电影学生，很多都已经提交了相关的申请和作品集。那么针对自己申请出国学电影的学生，在拍摄和后期的作品处理中，有哪些注意事项呢？这里针对英美院校的申请要求以及近年来的众多拍摄经验，来给大家提一些建议。
 
虽然学校要求的是一个几分钟的电影短片，但任何影像形式的内容涉及到拍摄，都需要做好充分的准备，每个步骤都尽量完善，否则就容易在拍摄过程中出现问题，或者呈现效果不理想。在用来拍摄的作品集的剧本完成之后，学生需要做好
分镜。接下来拍摄前的一系列准备工作都要完成：找场地、确定演员、确定剧组人员（包括制片、摄影、跟焦、美术、灯光、声音、化妆师等）、联系好道具库等。
 
如果你时间紧张，可以把一些任务交给制片来完成，他可以帮你寻找一些场地和演员，但最终拍板还是由自己来。另外在寻找剧组人员的时候，很多学生喜欢找一些朋友或者同学来客串，这个时候请确保他们拥有你需要的技能，隔行如隔山在影视行业中体现的尤其明显，比如一个不成熟的跟焦就会让你浪费大量的时间。在演员这一块，即使是找专业院校的学生或者是成熟的演员，也尽量让他们给出Casting，给一部分剧本和台词，让他们试一下戏。
 
把拍摄当做一个项目来统筹
 
就算是只有几个人的学生剧组，依旧需要用心统筹，了解每个人的特点和性格。拍摄虽然只有几天的功夫，加上前期准备也没有太长时间，但依旧是一个项目，这和你在公司当领导带项目是一样的。既然是作为一个项目来统筹，就不是“只要传达正确的指令”这么简单，无论是学生剧组还是专业的组，都或多或少要涉及到人情世故，如何合理安排让每个人都发挥自己的最好水平，考验的是导演的情商和交涉技巧。
 
一般来说，充分的沟通是解决一切问题的基础。首先要让大家都明白自己的作品，让剧组和演员知道自己想要呈现什么样的效果，为什么要“再拍一条”。在这个基础上，明确每个人的职责也是很关键的，这样才能保证拍摄现场不会乱。再者，如果剧组中有经验丰富的影视人员，也可以听取和参考他们的意见，在处理某些场景的拍摄时，做到抓大放小，保证自己最本质的要求的同时，可以适当考虑放弃一些不太重要的细节。
 
后期处理要多沟通和多尝试
 
在短片拍摄完成后，就要进入剪辑、声音、调色等内容。在这个阶段，如果是申请者自己上手去剪片子，要注意学校的具体时长要求。如果申请的几个院校提出的要求不一样，可能还要剪出好几个版本。剪辑的时候注意把中心内容保留，保证自己拍出来的故事能被看懂，能形成一个完整的故事结构，在这个基础上，再考虑加一些引申或者升华。
 
如果是委托专业的剪辑者或者同学来做，一定要和剪辑者多多沟通，具体到每个细节，把自己的意思传达到位，确保剪出来的片子满足作品集的提交要求。另外有一点建议就是，在后期处理中，同样要以故事为王，光影、声音等都是为故事来服务的，学校也明白你提交的作品是学生剧组拍摄的，不会硬性要求你达到工业化的标准，但会通过你作品中的故事来考察你作为导演的想法和思维。
 
另外再次提醒大家要注意各个院校申请截止日期，提交作品也尽量早点开始，因为难保会遇到网络延迟、学校申请系统登不上等问题，如果一定要卡在最后一天的几个小时来提交，是非常危险的。也祝愿每个电影学生都能顺利申请到理想的院校，如果有相关的问题想要咨询，可以在后台留言向我们寻求解答。