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音乐制作留学(Music production)

一、什么是音乐制作

音乐制作(Music production，在音乐内容中描述直接用Production，即“制作”。)可以说是科技的产物，对于如今学作曲的人来讲已成为专业技能之一。

学习制作就像学习乐器法一样，需掌握相关软硬件操作、判断音色与音响特征，将其用于作曲当中。

通俗一点讲，音乐制作指的就是作曲、作词、编曲、录制、混音、母带、后期制作等一系列创作工作。这类的学习的内容比较全面，从基础理论，到编曲手法，再到录音技术和混音指导。未来想做音乐制作人的可以 这个专业，涉及的知识面会比较广。

二、音乐制作专业概况

【专业分类】

类是录音艺术类;

第二类是音乐制作类;

第三类是音乐技术类;

第四类是影视多媒体配乐类;

第五类是流行音乐创作或唱作类。

【就业方向】

1，音乐教育：又分为正规学校教育(小初高大)，自由职业教育(家里开小课)，网络教育，培训机构教育，以上四点发展前景各有千秋，成功案例也都有的列举。但职业技能需求各有不同，详情可具体咨询。

2，唱片业声音后期：譬如题主提到的：录音师，混音师，母带师等等。

3，实用类声音后期：实用类是指任何需要声音的项目，如电影，电视，电视剧，广告，游戏，舞台剧等等。

4，唱片业音乐制作：作词，作曲，编曲，乐手等，其实作曲跟编曲本来是一体化，但在中国不是 这四点的发展前景，跟你的职业技能水平，出身和师承，行业人脉关系，审美，和名气呈正相关。

5，实用类音乐制作：实用类定义如上，这里几乎不存在作词和作曲这两个莫须有的职业概念，因为作曲者基本承担的是作曲编曲配器甚至制作的全部内容。 发展前景问题同上，与行业发展与自身职业技能水平呈正相关。

6，现场台前：大致可包含：歌手，乐手，DJ，舞者等等，发展前景与职业技能水平，圈子人脉，风格，名气 呈正相关

7，现场幕后：调音师，灯光舞美等等。

【其他可从事职业】

音响安装工程师(acoustic installation engineers)

视频音频工程师(audio engineers for video)

游戏音频工程师(audio gaming engineers)

音频多媒体专家(audio multimedia specialists)

视听顾问(audiovisual consultants)

前端/后端开发人员(front-end/back-end developers)

教学设计师(instructional designers)

多媒体教育者和专家(multimedia educators and specialists)

舞台技术人员(stage technicians)

工作室经理(studio managers)

音效创作者(sound effects creators)

三、名校推荐及申请解析

这个专业 的去处首先是美国，美国的影视和音乐产业都是 发达的，音乐制作这个专业服务的行业就是音乐和影视，去美国学习音乐制作可以选择综合类大学里的音乐学院，也可以选择专业的音乐系院校。其此去英国也是不错的选择，但两者在专业设置和偏重点上还是有很多不同。

1.美国篇

伯克利音乐学院 Berklee College of Music

学院位于美国波士顿，拥有 的设施和非凡的记录，与纽约大学一起，可能是全世界 负盛名， 的音乐制作学院。 现场有10个录音室，学生们可以获得几乎无限的时间和空间，与主音响工程师一起工作。每个学年，学生在录音室共同获得超过10,000小时的实际操作时间，确保为音乐制作的真实世界提供 技术和适当的知识。

此外，伯克利学生有机会制作电子音乐并参加有关生产美学的课程。当学生从这个课程毕业时，除了在录音室工作室工作数百小时外，学生还将拥有Pro Tools，MIDI /数字音频工作站，工作室控制台设备经验以及混音技术(如使用平移)的高级能力等。

【专业设置】

作曲，现代创作及制作，电子产品与设计，电影配乐，爵士乐作曲，音乐商业管理，音乐教育，音乐制作与录音工程，音乐治疗，音乐表演，专业音乐人，词曲创作

伯克利有三个音乐制作方向的专业，一个叫Electronic Production and Design(电子音乐制作)，另一个叫Music Production and Engineering(音乐制作和工程)，还有一个叫Film Scoring(影视配乐)。

这三个专业从大方向上讲并没有本质的区别，都是同时学音乐和技术，但细节上有差别。建议根据自己的偏好进行选择。

①影视配乐是学习各种影视、广告、电视剧、游戏的配乐技术，将会学习各种戏剧风格的音乐，并掌握用适当乐器银色和声音来协调电影和电视剧的方法。课程上有键盘技术、音调写作技巧、配音技术、戏剧配音等。

②电子音乐制作将会学习使用技术创作和制作曲目，可以说是三个专业中对软件和设备要求 的。学生将会学到如何应用全面的音频信号和混合技术，甚至是设计和制造专门的配乐软件和硬件。主要课程有数字混合技术、高级声音设计技术、数字音乐制作和设计等。

③音乐制作和工程这个专业比起影视配乐和电子音乐制作来说，要理论大于实践，与人配合大于动手实操，将学到如何实现多轨录音，如何整合现场合奏和电子制作，并制定整个音乐制作的项目，在不同的技术环境中做出正确的决策。主要课程有音频技术、录音师评估、MIDI系统、现金音乐制作技术、音乐制作业务等。

【申请要求】

语言要求：本科-TOFEL 72 IELTS 6.0 硕士-TOFEL 100 IELTS 7.5

申请要求：需专业作品集

南加州大学-音乐学院 USC Thornton School of Music

南加州大学是一所中等大小的私立综合性全国大学，成立于1880年，位于美国西部大都会洛杉矶市区，该校是加州 古老的私立研究型大学。作为全球化大都市，洛杉矶吸引了世界各地的人，而位于洛杉矶市的南加大成为了美国大学中，国际学生 多的大学。

【专业设置】

南加大的音乐制作专业，有两个这方面的专业，一个是Music Technology(音乐技术)，另一个是Screen Scoring(屏幕配乐)，前一个专业接近于伯克利的电子音乐技术，但课程有差别，不仅包括电子音乐的制作技术，还会包括传统乐曲制作和录制的方法;后一个专业和伯克利的影视配乐一样，都是偏向于技术的专业。

【申请要求】

语言要求：本科-TOFEL 90(单项不低于20) GPA 3.0

申请要求：需专业作品集

纽约大学-音乐学院 NYU –music department

纽约大学实际上有两个音乐制作部门，一个在称为Clive Davis录音乐系的“Tisch”学校，另一个在专注于音乐技术的“Steinhardt”学校。 两者都很优秀，但两者之间存在重大差异。

【专业设置】

两个相关的专业，Music Technology(音乐技术)和Screen Scoring(影视配乐)，这两个专业都在它的STEINHART学院中，所学的内容和南加大差不多。

由于南加大和纽大都是影视专业特别强，所以他们的影视配乐专业也是全美数一数二的的。

【申请要求】

语言要求：本科-TOFEL 100 IELTS 7.0

申请要求：需专业作品集

密歇根大学音乐学院 University of Michigan

密歇根大学拥有 的声音技术设备，位于Duderstadt中心的 建筑内。音乐制作专业的学生可以从 适合他们兴趣的各种音乐制作学位中进行选择，其中许多制作学位将次要焦点集中在表演，作曲或音响工程上。 该计划在学院被正式称为“表演艺术技术”部门，并已将许多毕业生推向全国 职业。

印第安纳大学雅各布学院 IU Jacobs School of Music

印第安纳大学的音乐制作部门在整个学校被称为“录音艺术系”。就学生人数而言，它是全国 小的课程之一，每年只有15名新生。 正因为如此，学生们获得了不同寻常的个人关注和指导，为他们的教师创造了丰富的关系提供了无与伦比的机会。

它是我所知的 古老的音乐制作节目之一，它成立于1982年。这是一个非常专注于为CD、DVD和电视直播制作声音的节目，以及学习基本录音室的基本要素。 位于美国 著名的音乐学院之一，教师录音工程师包括Konrad Strauss等成名人士，他们因生产而获得格莱美奖。

德雷克塞尔大学 Drexel University

德雷克塞尔在其学校只提供两个音乐学位：偏重商业的音乐产业和偏重制作的音乐制作。 制作学位为学生提供尽可能多的实际操作实践经验。 该课程的一个理想方面是夏季合作社的要求，学生们在录音室，唱片公司，音乐场所和其他专业音乐企业中度过两个完整的夏天。 此外，学院本身还有许多学生经营的企业，可以发布，录制和发布学生制作的音乐。Drexel是一个致力于让学生为音乐行业丰厚的音乐事业做好准备的课程，是任何寻求音乐制作方面优秀职业的音乐家的 。

佐治亚州立大学 Georgia State University

乔治亚州立大学是一个在特殊增长中的项目，拥有全面的音乐制作计划和设施。 学院提供三个录音棚以及一个完整的Pro Tools后期制作套件，有助于教授学生混音，编辑和母带制作的高级技能。 他们还有一个大型多媒体协作实验室，称为2CINEM设施，占地7000平方英尺，致力于音乐制作和多媒体的结合。

旧金山艺术大学 Academy of Art University

实际上这是一所独立的，营利性的，私立的普通艺术学校，大约有18,000所学生，使其成为全国 的艺术学校之一。 音乐制作节目是该国 重要的课程之一; 他们的许多校友都在索尼、杜比、天行者声音和CBC多伦多以及其他 公司担任重要的制作工作。 他们的学生所学的一些技能包括混音、母带制作、编排、编辑，甚至是多媒体作曲。

加州艺术学院 California College of the Arts

加州艺术学院，更常被称为“Cal Arts”，是对音乐制作感兴趣的人的 课程，特别是那些对综合媒体感兴趣的人。 2011年，“新闻周刊”将加州艺术学院评为 艺术学校之一，因为校园本身唤起了极富创意的艺术氛围。 该工作室的创意设施是 的，学生可以在 的录音室进行项目。 学位不完全是“音乐制作”，而是“音乐技术”。

美国MI流行音乐学院 Musicians Institute

美国MI流行音乐学院位于加利福尼亚州的好莱坞，专为想进入现代音乐圈发展的人提供良好的音乐教育。

【专业设置】

现代音乐制作，音乐表演(吉他，贝斯，键盘，鼓，声乐)

【申请要求】

语言要求：本科-TOFEL 61 IELTS 6.0

申请要求：需专业作品集

洛杉矶音乐学院 Los Angeles College of Music

洛杉矶音乐学院位于加利福尼亚洛杉矶市，旨在培养学生成为音乐领导者，提供音乐表演学士学位、文学学士、艺术表演副学士和证书课程，包括音乐表演、音乐创作、词曲创作等。

【专业设置】

音乐制作和录音，影视音乐创作，音乐产业，贝斯，铜管乐和木管乐，鼓，吉他，声乐

【申请要求】

语言要求：本科-TOFEL 70 IELTS 6.0

申请要求：需专业作品集

2.英国篇

英国的音乐制作专业都偏向于技术，而且不太有专门的影视配乐专业(但不一定，比如金斯顿和朴恩茅斯就有影视配乐)，而且英国音乐制作会划分在偏向计算机的学位中。

利兹音乐学院 Leeds College of Music

该校是英国 的音乐学院。这里有全职学生1000名和2000名兼职学生。专业的利兹音乐学院可以提供从BTEC学习到本科学习以至硕士学习的高等教育。它可以为学生们提供一个难得的学习机会。利兹音乐学院坐落于西约克郡，Leeds，地理位置优越，环境优美。是被中国教育部认可的大学。

【学费介绍】

本科：15,500英镑/年，基础学年：13,000英镑/年

研究生：14,500英镑/年

文凭类：9,670英镑/年

【申请日期】

2019年入学申请截止日期：

古典乐和爵士乐：每年10月1日左右截止

其余专业(流行、歌曲创作、民谣、音乐制作、音乐管理和基础学年)：每年9月开始申请至次年1月截止

英语成绩：雅思6，各项不低于5.5

【专业设置】

这个专业的名字叫Music, Multimedia and Electronics(音乐、媒体和电子音乐)，这门创新课程将音乐技术与电子工程相结合，使您可以专门设计用于创作实践的电子系统，并从事音乐科学和科学研究。要修的课程有：电子分析与设计、通信网络和信号、电子音乐制作和创作，声音技术等。可以看出这个专业比起伯克利的电子音乐制作，还要更偏向计算机技术一些，学制是三年。

英国伦敦大学金史密斯学院 Goldsmiths, University of London

这个学校有两个相关的专业，一个是Music Production: Mixingand Mastering(音乐制作与混音技术)，另一个是Electronic Music, Computing and Technology(电子音乐和电脑技术)，前者是一个短期课程，跟伯克利的电子音乐制作比较类似，后者是一个三年的本科课程，学位和内容跟利兹大学的那个本科专业相似。

四、通用版申请要求

基础的内容是要有的：毕业证、成绩单、语言成绩、个人简历、个人陈述、推荐信等。

还需要会一些音乐基础以及软件基础，在提交申请的时候， 能有3-5个原创的作品(作品集)，这样申请时才会有优势。语言成绩上 能达到托福80分以上，雅思6.5以上。

先到这里了，如果你正在考虑申请音乐制作专业，或者对音乐留学抱有疑问，可以随时联系我们~