戏剧留学---戏剧专业有哪些选择?申请要点和未来就业方向如何?

 

在戏剧大类中，有不少的专业分支，很多学生在考虑出国留学的时候，也会陷入一定的纠结，科班的学生不一定要继续自己原本的领域，而跨专业的学生更会犹豫未来的方向。今天主要从申请、学习内容和未来发展这三个阶段来帮大家做一些介绍，希望能给你未来的选择和申请提供一些帮助。

 

1.戏剧表演

 

选择人数最多的一个专业，也是竞争最激烈的专业，这得益于该专业丰富的适应性和极高的上限。学表演的最初心的目的当然是做演员，戏剧演员、影视剧演员、新媒体视频演员、综艺节目演员等，都是日后可以考虑的方向，并且没有什么隔阂，很多优秀的演员既能在舞台发光发热，也能在荧幕上表现突出。无论你的追求是成为光鲜亮丽的明星，还是演技精湛经验丰富的表演艺术家，学习戏剧表演都是最好的方式。一方面是演技的磨炼，另一方面是学校(和校友)圈子带给你的资源，让你有更多机会接触到好的经纪人和导演。当然，你选择踏上这条道路的时候，就需要面对千军万马过独木桥般的激烈竞争。不过退一步讲，如果你毕业于名校的表演专业，回来从事教学也会非常吃香。

 

2.戏剧导演

 

好消息是申请戏剧导演专业的学生数量并不会像申请表演的那么夸张，但坏消息是，国外戏剧院校通常每年只招收几个导演专业的学生。这样一来一回，你会发现这个专业也不好申请。最好的办法就是多申请一些院校，用增大基数的方法来提高成功率。戏剧导演的学生不是闭门造车，而是跟表演的学生一起学习，有些科目是互通的，表演也是要学的，然后是一些独特的课程，而正是这些独特课程让你变得与众不同。你也不用担心这个专业的未来就业，如果你有好的国外背景和履历，那些引进剧和改编剧会很容易找上你。试想一下，一个从英国或者韩国引 进的剧目，找一个在该国学习过的海归是不是合情合理。你需要做的就是好好磨练自己的技能，在机会到来的时候能很好抓住。

 

3.戏剧制作

 

其实这个领域也是非常宽的，包含了很多细化的专业，比如灯光、声音、戏服、布景、道具、人偶等等，而且是一个需要审美和技术都在线的领域，当你倾慕国外震撼的舞台效果时，不难猜到其背后凝结了众多制作人员的专业精髓。相对来说这也是比较好申请的范围，但毕竟是活跃在幕后的工种，有时候并不那么被学生喜爱，所以申请的人数少一些。从就业方面，这个领域的海归人才，可能没有那么强的背景碾压优势，还是需要靠自己的技术和审美慢慢打出名气，笼络资源，然后接到越来越多的工作。但是，如果你能在某一个领域做到顶级，也是非常吃香的，同时是很赚钱的。申请的时候要注意，一些学校是把灯光、布景、戏服等笼络在一起开设一个专业，而有的是直接细分来开设专业，具体怎么选择要看自己的兴趣。

 

4.戏剧理论和研究

 

包括戏剧文学、戏剧研究、戏剧理论、戏剧批判、戏剧文学等这类偏向理论和研究的专业，在有些学生看来是比较“虚”的专业，不好找工作，上限也不高。实际上，这类专业如果读到高学历，是最扎实的一类专业，尤其是添上国外名校硕士、博士的学历加成之后。既不上舞台，也不做技术，但戏剧离不开这类人才，戏剧的发展和社会有什么关联，未来戏剧是什么形态，人类能通过戏剧得到什么，都需要这类人的探索和传播。所以这类海归最好的出路就是做教育，而且能读到博士以后，无论在中国还是在国外，都是相对容易进入学校的。申请的时候，这类专业因为不够热门，申请人数也不多，所以相对来说容易一点。

 

5.戏剧教育·戏剧治疗·戏剧创作

 

申请人数可能更少的一类专业，但各有各的原因。戏剧教育的定位是有一点尴尬的，可能跟大家理解的“教表演”不太一样，更多的是如何开展戏剧教学，以及铺设相应体系的一种学科，涉及到儿童教学的东西也会多一些。当然戏剧教育专业如果是毕业于名校，也能找到很多的机会，主要出现在艺术中学和教学机构中。戏剧治疗是出现比较晚的一个学科，虽然已经被大家提了很多年了，但至今在中国还没有特别完善的发展。只能说这是一个人才稀缺，但是未来上限不定的一个专业，也要看自己的兴趣是否在这一块。戏剧创作申请人数少主要是因为太难了，要写出英文的剧本还要得到国外招生官的认可，这种跨文化领域的创作是很难的。而另一方面，并非只有专门学习playwriting的人才可以做创作，其他人也经常会加入这一个行列，所以这个领域的院校背景并不能稳定发挥优势，重点还是看自己的作品。

 

上面给大家介绍的是戏剧类常见的分支专业，当然也有一些“应用戏剧”之类的专业，每个学校的重点和研究方向并不一样，需要具体分析。这里建议大家在选择专业的时候，不要只看发展前景和申请难度，还是要结合自己的优势和兴趣爱好，可以去设想下自己学习某个戏剧专业之后的未来生活情境，看是否为自己理想中的生活。